¿Cuánto Contribuyen las Artes a la Economía de Providence?

“La capital creativa” no es solo un eslogan para describir Providence. Hogar de instituciones artísticas de clase mundial que atraen a artistas de todas partes, sus numerosos vecindarios vibran con escenas artísticas y culturales diversas y vibrantes.

Lo que a veces se pasa por alto detrás de este colorido retrato es el enorme papel que desempeñan las artes y la cultura en el impulso de la economía de Providence, incluido el turismo. ¿Quieres pruebas?

Consulte la edición más reciente de Arts and Economic Prosperity 6 (AEP6), un estudio de impacto económico y social de la industria artística y cultural sin fines de lucro del país encargado periódicamente por Americans for the Arts, una organización nacional de defensa de las artes.

Creado en 1994, el estudio nacional se diferencia de otros al analizar tanto las organizaciones artísticas y culturales sin fines de lucro en una comunidad particular, como también sus audiencias, cuyos gastos a menudo incluyen salir a cenar, transporte/estacionamiento, cuidado infantil y alojamiento.

Foto de Big Nazo: cortesía del Departamento de Arte, Cultura y Turismo de Providence

Este año, AEP amplió su enfoque más allá de las contribuciones financieras, económicas y turísticas del sector para incluir su impacto social, como comunidades habitables, bienestar de los residentes, mayor confianza y empatía, y orgullo vecinal.

El informe ahora también compara las organizaciones artísticas y culturales que atienden principalmente a comunidades de color, las audiencias que asisten a sus eventos y aquellas que tienen un director ejecutivo que se identifica como BIPOC (negros, indígenas, personas de color) o ALAANA (africano, latino, árabe, asiático o nativo americano).

En general, el estudio envía un mensaje (no sólo con palabras sino también con cifras concretas) al gobierno y al sector privado de que las inversiones en arte y cultura son inversiones en una industria que no sólo fortalece las economías sino que también construye comunidades más habitables.

Y esos números tienen un gran impacto.

Según el último estudio AEP6, en 2022, el sector artístico y cultural de Estados Unidos generó 151.700 millones de dólares de actividad económica. De esto, 73.300 millones de dólares representaron gastos de organizaciones artísticas y culturales y 78.400 millones de dólares provinieron de gastos de sus audiencias relacionados con eventos. El impacto de ese gasto: 2,6 millones de empleos, 101 mil millones de dólares en ingresos personales para los residentes y 29,1 mil millones de dólares en ingresos fiscales para los gobiernos locales, estatales y federales.

Los datos de la AEP para Providence, recopilados en colaboración con el Departamento de Arte, Cultura y Turismo (ACT) de la ciudad de Providence, son igualmente convincentes. Durante 2022, las 37 organizaciones que participaron en este estudio generaron $207,5 millones en actividad económica: $89,5 millones en gastos de esas organizaciones y $118 millones adicionales en gastos relacionados con eventos por parte de sus audiencias. Esa actividad económica apoyó 2.774 puestos de trabajo, proporcionó 118,1 millones de dólares en ingresos personales a los residentes y generó 36,3 millones de dólares en ingresos fiscales para los gobiernos locales, estatales y federales.

Estos hallazgos complementan los datos a nivel estatal recopilados por el Fondo Nacional de las Artes y la Oficina de Análisis Económico de EE. UU. que muestran que en Rhode Island, el valor agregado de las artes como proporción de la economía del estado en 2021 fue de $ 2.2 mil millones o 3.2%. . También empleó a 16.876 trabajadores, que recibieron 1.800 millones de dólares en compensación.

Otras conclusiones clave:

  • El sector de las artes y la cultura impulsó un importante comercio hacia las empresas locales en Providence, así como ingresos fiscales. En general, los asistentes a eventos artísticos y culturales gastaron $35.05 por persona por evento más allá del costo de entrada en comida, alojamiento, estacionamiento, etc. El gasto de audiencias artísticas y culturales sin fines de lucro también generó un total de $21.4 millones en ingresos fiscales.
Cortesía de Toma de Notas Visuales de MJ Robinson: Departamento de Arte, Cultura y Turismo de Providence
  • Eventos artísticos y culturales fortalecieron el turismo en Providence. En 2022, el 34,2% de los asistentes eran visitantes no locales de la ciudad que gastaron un promedio de 51,37 dólares. Además, el 81,5% de los asistentes no locales dijeron que el propósito principal de su visita era asistir a la actuación, evento, exhibición, lugar o instalación donde fueron encuestados.
  • La dinámica escena artística y cultural de la ciudad mantiene a los residentes locales y su dinero discrecional en la comunidad. Cuando se les preguntó qué habrían hecho si el evento donde fueron encuestados no hubiera estado disponible, el 58,8% de los asistentes que viven en el condado de Providence dijeron que habrían “viajado a una comunidad diferente para asistir a una actividad artística o cultural similar”.
  • Las organizaciones artísticas y culturales impulsan el orgullo comunitario. Los asistentes a las artes y la cultura coincidieron en que la actividad o lugar donde fueron encuestados “inspira un sentimiento de orgullo en este barrio (90,5%); que “sentirían una gran sensación de pérdida si esta actividad o lugar ya no estuviera disponible (86,4%); y que el lugar donde fueron encuestados es “un pilar importante” para ellos en su comunidad (79%)”.
  • Los voluntarios aportan valor económico más allá del dinero. Durante 2022, 2.024 voluntarios donaron un total de 59.177 horas a las organizaciones que participaron en la encuesta, una donación de tiempo con un valor agregado estimado en dólares de 1,9 millones de dólares.
  • Las organizaciones artísticas y culturales están abordando cuestiones de equidad salarial. Cuando se les preguntó si habían abordado los problemas de equidad salarial que surgieron durante la pandemia de COVID-19, el 84,6% de las organizaciones que respondieron respondieron “Sí”.

En conjunto, los hallazgos sugieren que el sector artístico y cultural sin fines de lucro de la ciudad sigue siendo una industria formidable. Aún más sorprendente es que los datos surgieron después de la pandemia de COVID-19 y la recesión resultante, lo que indica que incluso frente a estos desafíos, el sector perseveró.

Eso no significa que la industria no se haya visto afectada. Un estudio de Brookings sobre los efectos de COVID en las organizaciones artísticas reveló que, en Providence, de abril a julio de 2020, el sector perdió 14.128 puestos de trabajo (31%) y 604 millones de dólares (10,2%).

El alcalde Brett Smiley y Joe Wilson, director del Departamento de Arte, Cultura y Turismo (ACT) de Providence, han estado intentando reparar esas grietas. En julio de 2023, la ciudad anunció nuevos programas de financiación destinados a garantizar que las organizaciones artísticas puedan recuperarse y crecer a largo plazo. Estas y otras iniciativas son parte del lanzamiento del nuevo plan cultural de Providence:

PVDx2031: Un Plan Cultural Para el Cambio Cultural.

El plan de diez años, que actualiza el plan cultural de la ciudad de 2009 (Creative Providence: Un plan cultural para el sector cultural), es el resultado de un sólido proceso de participación comunitaria de dos años dirigido por profesionales que utilizaron una variedad de enfoques de facilitación, incluyendo conversaciones comunitarias, estudios de planificación virtuales, grupos focales y encuestas. El resultado, dice la ex directora de ACT, Lizzie Araujo, en un prefacio del plan, es un “modelo vivo para políticas públicas, iniciativas privadas e inversiones estratégicas en la vida creativa de nuestra Ciudad… que se basa en las palabras e intenciones concretas de muchos personas brillantes que han ayudado a hacerlo realidad”.

Al igual que el AEP6, el plan enfatiza la necesidad de considerar la comunidad artística y cultural y el impacto social tan importantes para la “economía creativa” como los dólares gastados, las personas atendidas y los ingresos generados. Kathleen Fletcher, directora artística y fundadora de FirstWorks, una organización artística multidisciplinaria establecida en Providence hace 20 años, dice que está feliz de ver que las “iniciativas estratégicas de su organización están bien alineadas con el plan cultural”, especialmente su énfasis en comunidades habitables como parte de la economía creativa. “El empleo de creativos locales, que atrae visitantes, así como empresas y audiencias del vecindario, se basa en la idea de que las artes son esenciales para construir una esfera cultural próspera y sostenible y cambiar las narrativas sociales”, señala.

Ahora, el desafío será descubrir cómo operacionalizar este tipo de variables para que esta información pueda usarse para mostrar el progreso y rendir cuentas a los residentes.

Según Ruth Mercado-Zizzo, vicepresidenta de programas y equidad de EdVestors, una organización de mejora escolar con sede en Boston y con amplia experiencia en evaluación, promoción y financiación, “todo el sector artístico y cultural sin fines de lucro todavía está luchando por crear y utilizar mejores métricas. que puedan evaluar el impacto de las artes de manera más integral, no sólo el impacto económico o financiero. También estamos todavía tratando de encontrar mejores formas de medir y desagregar datos entre diferentes comunidades e incluso simplemente definir mejor lo que estamos tratando de medir para empezar. Todo esto se vuelve aún más desafiante debido a los cambios sustanciales que el campo continúa enfrentando debido a la COVID”.

Cassandra Thomas, Directora de Desarrollo Económico de la Ciudad, está de acuerdo. “Aunque los estudios de la AEP continúan brindando datos concretos que muestran que las industrias creativas son contribuyentes importantes a la economía de Providence… la ciudad también está considerando utilizar marcos adicionales más allá de este estudio en el futuro para comprender mejor el impacto de la industria de manera más completa”.

Los artistas locales están de acuerdo. Sin embargo, la información recopilada en AEP6 todavía puede usarse (y se usa) como una poderosa herramienta de promoción y será útil para pensar en cómo codificar los objetivos más complejos de PVD2031x en los próximos años.

Sebastián Ruth, director de Community MusicWorks, es uno de los entusiasmados con las oportunidades y posibilidades que ofrece el nuevo plan cultural. “Que toda la comunidad se haya unido para crear este plan es asombroso y vale la pena celebrarlo”, dice. “No es un plan estratégico, es una aspiración, lo cual es importante recordar. Pero refleja cómo la ciudad y el mundo están cambiando, y las personas más afectadas por los desafíos ayudan a desarrollar formas de abordarlos a través de las artes. Ahora, con suerte, todas nuestras comunidades podrán unirse para garantizar que esas aspiraciones se hagan realidad”.

Fletcher está de acuerdo: “Estamos entusiasmados de trabajar junto con nuestros numerosos colaboradores para lograr un papel cada vez más impactante para las artes en Providence”.

Cómo se realizó este estudio

En el informe completo se incluye una descripción detallada de la metodología del estudio, que la AEP describe como “muy respetada, conservadora y rigurosa”. Advierten, sin embargo, que muestras más pequeñas y tasas de respuesta más bajas en cualquier estudio pueden subestimar los hallazgos del impacto económico.

Un cambio notable en esta edición refleja el reconocimiento de la AEP de que sus estudios anteriores enfatizaban la recopilación de datos de organizaciones de gran presupuesto con relaciones existentes con la comunidad financiadora y menos sobre organizaciones más pequeñas y aquellas que sirven a comunidades de color. Los datos de AEP6 ahora incluyen encuestas de audiencia en eventos presentados, producidos o organizados por organizaciones BIPOC y ALAANA, así como otra información que ayudará a “iniciar nuevas conversaciones de financiación o intensificar las existentes sobre las organizaciones BIPOC y ALAANA que reciben apoyo financiero justo y proporcional” de la subvención. procesos de adjudicación que “con frecuencia han demostrado estar histórica y sistémicamente desequilibrados”.

Cynthia Gibson, Ph.D. (www.cynthesisconsulting.com), es el director de Cynthesis Consulting, que brinda planificación estratégica, desarrollo de programas, evaluación y asistencia en comunicaciones a cientos de instituciones filantrópicas estadounidenses e internacionales.

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