Consideremos la típica clase de secundaria que comienza a estudiar una novela obligatoria, tal vez Matar a un ruiseñor. Se reparten libros, los estudiantes leen y discuten en clase o tal vez en grupos de trabajo, responden preguntas de comprensión y finalmente escriben un ensayo o toman un examen antes de pasar a la siguiente unidad. El estudio podría enriquecerse haciendo que los estudiantes investiguen la historia de la época en la que se escribió el libro o en la que se desarrolló la narración. Todos estos enfoques pueden funcionar.
Pero además de esto, el ArtsLiteracy Project, iniciado hace veinticinco años en la Universidad de Brown, ofrece un marco, un Ciclo de Performance, para que los profesores integren en cualquier estudio un uso creativo de las artes. Los maestros de las escuelas intermedias y secundarias de Providence han sido invitados a una conferencia de desarrollo sobre este enfoque, que se llevará a cabo el 20 de enero en Brown.
El ciclo de desempeño
En una clase de ArtsLit donde se lee Matar a un ruiseñor, los estudiantes podrían estar dibujando retratos de Scout, Atticus o Tom Robinson, prestando mucha atención a lo que dice el texto sobre cada uno. Otros estudiantes podrían estar escribiendo un guión para un ensayo contemporáneo que aborde cualquier tema definido en el libro. Otro grupo podría estar escribiendo un cuestionario para entrevistar a padres o amigos sobre la lectura del libro (ya que Matar a un ruiseñor sigue siendo uno de los textos más enseñados en las escuelas estadounidenses). Las entrevistas pueden grabarse en vídeo. El paso de actuación culminante, tan formal o informal como se desee, comparte la expresión colaborativa de lo aprendido. El Ciclo de Rendimiento ofrece un formato que puede adaptarse a una sola clase o ampliarse al trabajo de un semestre.
El Proyecto ArtsLiteracy asume primero un entorno seguro para la expresión. Una vez que se estudia un texto o tema, la comprensión del estudiante no se mide exclusivamente mediante pruebas o escritura. La creatividad a la hora de elaborar respuestas que puedan “representarse” no se limita a guiones o textos, sino que puede adoptar la forma de obras de arte, vídeos, obras de teatro o informes escritos, leídos y/o ilustrados. Las posibilidades son ilimitadas. Todas las etapas del Performance Cycle están conectadas con la reflexión repetida de la clase, un ejercicio de pensamiento crítico. La expresión artística se convierte en más que un “complemento”, sino una forma de leer el arte en busca del significado de lo aprendido.
Este sábado es parte de una conferencia de dos días organizada por Eileen Landay, profesora clínica jubilada de educación inglesa de la Universidad de Brown, y Kurt Wootton, uno de sus antiguos alumnos con quien cofundó el ArtsLiteracy Project. Landay y Wootton han escrito dos libros sobre esta pedagogía. El primero, Una razón para leer, establece el ciclo de desempeño flexible desarrollado para docentes y líderes educativos. Su segundo libro, Engage: Creative Strategies for Teaching, desarrolla el mismo marco central con nuevas herramientas y estrategias, enfatizando esta vez la aplicación en todo el plan de estudios. Sam Seidel, autor y profesor, revisó el libro: “Si cree que la colaboración, la práctica creativa y la presentación ante audiencias auténticas son componentes esenciales de la educación (y de la vida), lea este libro”. Engage promueve la adaptación de las estrategias a cualquier contenido de aprendizaje, no solo a la literatura.
El Ciclo de Performance, como lo describe Landay, “combina elementos de lo que algunos profesionales han llegado a llamar integración de las artes y otros profesionales conocen como alfabetizaciones múltiples”. Los profesionales del ArtsLiteracy Project se han extendido por todo el país y más allá. Wootton y su esposa Marimar fundaron y dirigen Habla, una escuela de laboratorio de idiomas y un centro educativo en Mérida, México (https://habla.org/).
En el taller, los maestros de Providence serán parte de aproximadamente cincuenta educadores que trabajarán con una novela para jóvenes adultos, The Poet X, de Elizabeth Acevedo, aplicando estrategias de ArtsLiteracy. Los talleres se llevarán a cabo en el Centro Granoff para las Artes Escénicas de Brown. Wendy Wallace, directora de Participación Cívica de Brown, cree que un programa como este puede “empoderar a los maestros como contribuyentes esenciales a la educación de cada estudiante. Estos profesores y estudiantes no son sólo nuestros vecinos sino también socios. . .hacia una Providencia más vibrante y unificada”.
Los participantes incluirán equipos de maestros de Hope High School y DelSesto STEAM Academy, ambas escuelas parte del plan de rediseño escolar del Distrito Escolar Público de Providence (PPSD) para cinco escuelas: (https://www.providenceschools.org/cms/lib/RI01900003 /Centricity/Domain/2984/Encl5a_RedesignDeck.pdf). Después de que el PPSD fuera puesto en manos del Departamento de Educación de Rhode Island en 2019 tras un informe devastador del Instituto Johns Hopkins de Política Educativa, se publicó un Plan de Acción de Cambio en 2020: (https://www.providenceschools.org/ cms/lib/RI01900003/Centricity/Domain/2984/Encl5a_RedesignDeck.pdf). El rediseño de la escuela siguió en 2022.
En el segundo día de la conferencia, los educadores que conocieron el ArtsLiteracy Project en Brown, así como una red de líderes que han practicado y perfeccionado sus principios, se reunirán para compartir presentaciones. “Pensé que sería divertido”, dijo Landay, “invitar a muchas de las personas que ayudaron a iniciar el proyecto a regresar a Brown para compartir dónde fueron y qué hicieron, y a unos quince de los estudiantes y profesores originales. Aceptó nuestra invitación”. Las presentaciones y conversaciones con la audiencia se basarán en la pregunta: “¿Qué hace que las ideas se mantengan?”
Eileen Landay, con una perspectiva de veinticinco años, se complace en anticipar que la conferencia “abrirá puertas” a más profesores una vez más. Al albergar la conferencia, la Universidad de Brown está fortaleciendo su asociación con PPSD. Y las Escuelas de Providence estarán expuestas a estrategias comprobadas que podrían ser clave en su propio rediseño.
Roseanne Camacho es una educadora jubilada y ha vivido en Elmwood durante más años de los que quisiera contar.
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